BRASIL – La Design Week de Interprint de este año en Sao Paulo, Brasil tuvo una nueva perspectiva: se convirtió en un punto de encuentro para diseñadores internacionales, personas influyentes y creadores de tendencias, así como un equipo global completo de socios, clientes y proveedores de la industria de la madera y el mueble.

Durante el evento realizado del 13 al 14 de marzo, Interprint presentó un foco en las principales tendencias globales, presentando charlas y talleres con artistas e influenciadores, trayendo a Brasil al célebre experto en tendencias escandinavo Stefan Nilsson, así como a los influenciadores de la cultura brasileña Katia Lopes y Lucas Kenji, a la galardonada diseñadora Suzanne Reboh y a Maurizio Burrato del equipo de diseño internacional de Interprint.

La Design Week de Interprint se llevó a cabo en la “Casa da Fazenda Morumbi”, cerca del pabellón Expo Revestir. Expo Revestir, que se llevó a cabo en la misma semana, presentó ejemplos de los diseños de Interprint aplicados en los lanzamientos de expositores.

“En la Semana del Diseño de Interprint, no solo hemos visto diseños, sino también cómo las personas actúan como personas influyentes en la elección del diseño: el papel muy importante de las redes sociales en el desarrollo del diseño”, dice Lourdes Manzanares, Directora de Ventas y Marketing de Interprint Brasil. “También mostramos los aspectos más destacados de las principales ferias europeas como los diseños que presentamos en noviembre en nuestro primer Festival HUB internacional en Alemania, algunos de los cuales ya se han incluido en las colecciones para el mercado sudamericano”, señala. “Estoy muy contenta de que nuestro primer festival de diseño ya haya producido resultados, que podríamos encontrar exhibidos durante la Expo Revestir en las nuevas colecciones de nuestros clientes de tableros”.

Franciele Bayer, responsable de Marketing y Diseño en Interprint Brasil, revela que había muchos puntos de vista. “Se pueden encontrar tendencias que van desde el minimalismo y el estilo urbano hasta de mediados de siglo, estilos retro y también locales y regionales. Tal es el enfoque de la ‘alegría de la vida’.”